1993 год. Бельгийско-нидерландский дуэт 2 Unlimited проводит «No Limit» на вершину хит-парадов полудюжины стран - и жанр, который журналисты ещё называют «dancefloor», обретает имя: евродэнс 90-х. За пределами очевидных имён - Snap!, Culture Beat, Haddaway - стояли десятки проектов, чьи синглы расходились миллионами, а продюсеры прятались за студийными стенами. В этой подборке - двадцать зарубежных проектов, которых забыли чаще, чем ставят, разбитых не по алфавиту, а по странам и лейблам.
Германия: Франкфурт и фабрика Logic Records
Франкфурт дал евродэнсу больше, чем любой другой город. В 1989 году продюсеры Михаэль Мюнцинг и Лука Анцилотти основали Logic Records, дистрибуцию которого обеспечивала BMG Ariola München. Тот же тандем под псевдонимами Benito Benites и John «Virgo» Garrett III создал Snap! - проект, чей дебютный сингл «The Power» (1990) дошёл до №1 в Нидерландах, Испании, Швейцарии и Великобритании. Snap! комбинировали импортированный хип-хоп и соул-вокал с электронным басом и драм-машинами - и по свидетельству Der Spiegel 1994 года, именно так родился жанр.
После прорыва «Rhythm Is a Dancer» (1992) Logic Records превратился в конвейер: Jam and Spoon, Intermission, Culture Beat - все франкфуртские. Culture Beat - проект Torsten Fenslau, который погиб в автокатастрофе в 1993 году, - выпустил «Mr. Vain» в том же году, и трек разошёлся по Европе. Логика лейбла была проста: одна продюсерская команда, несколько фронтменов, бесконечная цепочка синглов.
Другая немецкая трасса шла через ZYX Music - лейбл, который ещё в 80-х влюбился в итальянское диско. Швейцарец DJ Bobo строил карьеру через немецкую индустрию: «Somebody Dance with Me» (1992) и «Keep on Dancing» разошлись по немецкоязычной Европе. Real McCoy - проект из Берлина, известный в Европе как M.C. Sar & The Real McCoy, - дал ZYX мультиплатиновый альбом Another Night с хитами «Another Night» и «Run Away». Продюсерская команда Juergen Wind и Frank Hassas работала по формуле: женский вокал в припеве, мужской рэп в куплетах, 130-140 BPM. В США «Another Night» достиг №3 в Billboard Hot 100 - редкий случай, когда евродэнс пробил американский рынок.
Деталь: в 1996 году Logic Records был полностью продан BMG, которая поглотила его в BMG Berlin Musik GmbH. Конвейер остановился.
Италия: от Discomagic до BlissCo
Итальянская евродэнс-сцена выросла из итало-диско инфраструктуры 80-х. Mauro Farina - человек, который продюсировал Radiorama и управлял Discomagic Records, - к 1994 году запустил T.H. Express через лейбл Ramdam Factory при участии Fabio Serra. Лицом проекта стали Fauve и Ramses, но вокал принадлежал сессионным певицам - обычная практика итальянской индустрии, хорошо знакомая тем, кто читал про загадку голоса Den Harrow.
Туринский Bliss Team (1992-1997) - прямой предок Eiffel 65. Трио Jeffrey Jey, Roberto Molinaro и Domenico Capuano выпускало синглы на лейбле BlissCo, том самом, где позже Роберто Дзанетти - он же Savage - спродюсирует «Blue (Da Ba Dee)». Синглы «Love Is Forever» и «People Have the Power» разошлись по Италии, но международный успех пришёл только после трансформации в Eiffel 65 в 1998-м. «Blue (Da Ba Dee)» - №1 в двадцати странах, прямой наследник звуковой эстетики, которую BlissCo разрабатывала с начала 90-х.
Проект J.K. - творение продюсеров Larry Pignagnoli и Davide Riva - работал по схеме, отточенной ещё на Spagna и Fun Fun: вокал записывала Giovanna Bersola (она же Jenny B.), а на видео и сцене появлялась польская модель Marta Simlat. Сингл «You & I» гремел на средиземноморских дискотеках 1995 года. Bersола, кстати, записала вокал и для Corona - параллельно с J.K.
Netzwerk и Corona: когда кавер опережает оригинал
Итальянский проект Netzwerk - Fulvio Perniola, Gianni Bini, Marco Galeotti и Maurizio Tognarelli - начал с кавера «Send Me An Angel» Real Life (1983). Вокал первых двух синглов записала Sandra Chambers, которая позже ушла в Corona. Corona - итальянский проект, спродюсированный Francesco Bontempi (Lee Marrow), - с «The Rhythm of the Night» (1993) удерживался в немецком чарте 25 недель с пиком №8. В Великобритании сингл дошёл до №2, в США - до №11. Продакшн-команда из Брешии вокруг лейбла Media Records, основанного Gianfranco Bortolotti, работала по принципу конвейера: пятнадцать студий, разные продюсерские команды, круглосуточный режим. Каждая команда отвечала за свой проект, но звуковая эстетика была общей.
Нидерланды и Бельгия: территория 2 Unlimited
2 Unlimited - бельгийско-нидерландский проект продюсеров Jean-Paul De Coster и Phil Wilde - задали темповую планку: «No Limit» (1993) разогнал жанр до 138 BPM и провёл пять недель на №1 в Великобритании. Рэпер Ray и певица Anita стали лицами, но музыкальный скелет полностью лежал на продюсерах. Жанр поднимал BPM с каждым годом: если в 1992-м Snap! держались 125 BPM, то к 1994-му планка сместилась к 140-150.
Нидерландский Egma (1991-1995) - проект Ege van Kruysdijk и Marcel Theunissen, название из первых букв имён продюсеров - держался в тени 2 Unlimited, но выпускал плотные хард-дэнс-синглы на нидерландских лейблах - среди них «Tell It to My Heart». Бельгийский Confetti's, начинавший в 1989-м с нью-бита, к 1992-му перешёл в чистый евродэнс. Их хит «The Rhythm of the Night» - нет, не тот, что у Corona, а собственный трек «Rave Up» - разошёлся по бельгийским клубам.
Шведская Pandora, чей альбом One of a Kind вышел в 1997-м, показала, что скандинавская сцена тоже умеет в евродэнс - её хиты «Tell the World» и «Don't You Know» шли в европейской ротации параллельно с Ace of Base, которые сами балансировали между евродэнсом и reggae-pop. Панда стала одной из последних евродэнс-звёзд перед закатом жанра.
Канада: свой вариант формулы
В Канаде евродэнс получил название «Candance». Торонто и Монреаль дали собственные проекты: Capital Sound, Love Inc., Emjay и Jacynthe. Канадский звук был мягче европейского: меньше рэпа, больше поп-мелодий. Радиостанции Greater Toronto Area - Power 88.5, Energy 108, Hot 103.5 - крутили их в плотной ротации. По данным RPM Dance Chart, с 1992 года канадские евродэнс-акты доминировали в национальном танцевальном чарте. Торонтийский звук был более поп-ориентирован, монреальский - ближе к хаусу. Национальная телепередача Electric Circus на CBC крутила евродэнс-клипы в обеих языковых версиях - английской и французской.
Почему формула сломалась
К 1995 году в топ-10 европейских сингловых чартов одновременно находились пять евродэнс-треков. Billboard писал, что жанр должен меняться или умереть. Продюсеры разошлись: одни ушли в хэппи-хардкор, другие - в progressive house. 2 Unlimited пытались остаться в евродэнс-формате, но их продюсер De Coster предсказал переход от поп-звучания к клубному. К 1997 году транс и хаус вытеснили классический евродэнс с коммерческих позиций. Музыкальная индустрия в Европе начала перемещаться в сторону nu-disco, electro house и dance-pop, оставив евродэнс-формулу ретроспективным плейлистам и ностальгическим фестивалям.
Но фабрика не исчезла. Gianfranco Bortolotti из Media Records открыл британский офис, который позже превратился в хард-хаус-лейбл Nukleuz. All Around the World Productions продолжила выпускать евродэнс-треки в Великобритании через Clubland TV, где в 2020 году всё ещё крутили блоки евродэнс-клипов. Проект Мауро Фарина перешёл в евробит для японского рынка, где его продакшн-модель оказалась долговечнее, чем на европейских чартах. Канадская сцена дала миру Cascada - уже в 2000-х, но по той же формуле.
Что осталось за кадром подборок
Немецкий проект Maxx (Берлин, 1993) - «Get-A-Way» и «No More (I Can't Stand It)» - собрал европейскую популярность, но почти не попал в ретроспективные плейлисты. Мюнхенский Pharao - продюсеры Alexander Hawking и DJ Stevie Steve, вокалисты Kyra Pharao и Deon Blue - выпустил два альбома (1994, 1998) и исчез. Ice MC, начавший как мост между итало-диско и евродэнсом, к 1994-му сменил формулу на чистый евродэнс с альбомом Dreadatour. Швейцарец DJ Bobo, чей «Somebody Dance with Me» (1992) разошёлся по Европе, долгосрочно закрепился на немецкоязычном рынке, но в глобальных подборках упоминается редко. Итальянский Cappella, созданный тем же Bortolotti из Media Records, выдал «U Got 2 Know» (1993) и «Move on Baby» (1994) - но его часто путают с культурным движением, а не студийным проектом.
Как была устроена евродэнс-продукция
Евродэнс-треки создавались не группами, а продюсерскими командами. По описанию музыковеда Нико Тома, типичная песня: четырёхдольный бит между 120 и 150 BPM, бочка на каждую долю, тихий малый барабан на 2 и 4, мелодический синтезатор ведёт хук, басовая линия формирует гармонию, мужской рэп в куплетах, женский вокал в припеве. Тексты - «характерно гедонистические», как пишет Том: простые,围绕 танцы и романтику. Продакшн сжатый, компактный - «поверхностный опыт прослушивания».
Сборник DMA Dance Vol. 1: Eurodance от Interhit Records (1995) - одно из первых изданий, использовавших термин «Eurodance» на обложке. До этого жанр называли «dancefloor» или просто «dance music». Название прижилось задним числом, когда золотая эпоха уже заканчивалась.
Двадцать проектов. Пять стран. Одна формула: мужской рэп, женский вокал, синтезаторный бас, 130-140 BPM. Когда она работала, ни у кого не было времени разбираться, кто поёт, кто стоит на сцене и кто нажимает кнопки. Когда она сломалась - оказалось, что за каждым хитом стояла команда из двух-трёх продюсеров и студийной певицы, чьё имя знали только в узком кругу. Как и в итало-диско десятилетием раньше.
--- Формула евродэнса - мужской рэп, женский вокал, синтезаторный бас - работала не потому, что была простой, а потому, что попадала в темп. [Подборка евродэнса](/collections/eurodance-top) на нашем сайте - от классики 90-х до наших версий, пересобранных под сегодняшний танцпол.