Музыка в стиле синти-поп: 20 треков

Содержание 9 разделов
Студия 1981 года, синтезатор Roland Jupiter-8 на стойке, микрофон, MIDI-кабели, неоново-синее освещение

1979 год, Лондон. Gary Numan возглавляет британский чарт с синглом «Are Friends Electric?» - треком, записанным полностью на синтезаторах, без гитар. Годом позже «Cars» повторяет успех. Numan - не первый, кто использовал синтезатор в поп-музыке, но первый, кто сделал его главным инструментом. Музыка в стиле синти-поп начинается здесь: синтезатор заменяет гитару, драм-машина заменяет барабанщика, секвенсор заменяет басиста. Жанр, который зародился в 1977-1980 годах в Германии, Японии и Великобритании, к 1985-му доминирует в мировом поп-чарте. Двадцать треков ниже - карта жанра от предвестников до ревайвла 2000-х.

Предвестники: 1972-1977

Синти-поп не возник из ничего. Kraftwerk в 1975-м выпустили «Autobahn» - сингл, который достиг #11 в британском чарте. Giorgio Moroder в 1977-м спродюсировал «I Feel Love» Donna Summer - полностью электронный диско-трек с запрограммированным битом. Yellow Magic Orchestra (YMO) в 1978-м представили Roland TR-808 в популярной музыке. Эти три записи подготовили почву: синтезатор перестал быть академическим инструментом и стал поп-инструментом.

Kraftwerk на сцене в 1976 году, четыре участника за синтезаторами, без гитар и барабанных установок; монохромное фото, студийный свет
Kraftwerk на сцене в 1976 году, четыре участника за синтезаторами, без гитар и барабанных установок; монохромное фото, студийный свет

Рождение жанра: 1978-1981

Десять треков, которые определили синти-поп как жанр:

  • «Being Boiled» - The Human League (1978): дебютный сингл, минималистичная электроника из Шеффилда
  • «Are Friends Electric?» - Tubeway Army / Gary Numan (1979): #1 UK, первый синти-поп хит номер один
  • «Cars» - Gary Numan (1979): #1 UK, #9 US, синти-поп как международный феномен
  • «Electricity» - OMD (1979): дебютный сингл Orchestral Manoeuvres in the Dark, британский синти-дуэт
  • «Enola Gay» - OMD (1980): антиядерный хит, ставший танцевальным гимном
  • «Don't You Want Me» - The Human League (1981): #1 UK и #1 US, вершина коммерческого синти-попа
  • «Tainted Love» - Soft Cell (1981): #1 UK, минималистичный синти-поп с эмоциональным вокалом Marc Almond
  • «Sweet Dreams (Are Made of This)» - Eurythmics (1983): синтезаторный бас-рифф, ставший визитной карточкой жанра
  • «Fade to Grey» - Visage (1980): стилизованный европейский синти-поп, влияние на итало-диско
  • «Don't You Forget About Me» - Simple Minds (1985): синти-рок на стыке жанров, #1 US

Золотая эра: 1982-1986

К 1982-м синти-поп стал мейнстримом. Развитие доступных полифонических синтезаторов (Prophet-5, Roland Jupiter-8, Yamaha DX7), появление MIDI в 1983-м и рост MTV создали условия для коммерческого прорыва. Британские синти-поп группы - Second British Invasion - доминировали в американских чартах.

  • «Blue Monday» - New Order (1983): самый продаваемый 12-дюймовый сингл всех времён, синти-поп с элементами хауса
  • «Take On Me» - a-ha (1985): #1 US, норвежский синти-поп с инновационным клипом
  • «West End Girls» - Pet Shop Boys (1985): #1 UK и #1 US, дуэт, определивший поздний синти-поп
  • «Enjoy the Silence» - Depeche Mode (1990): #8 US, синти-поп, перешедший в мрачную территорию

Эти треки - вершина жанра. «Blue Monday» New Order показал, что синти-поп может быть танцевальным. a-ha доказали, что жанр работает за пределами Великобритании. Pet Shop Boys соединили синти-поп с диско-традицией. Depeche Mode показали, что жанр может развиваться в сторону дарк-попа и электроники.

студийная стойка с синтезаторами Prophet-5, Roland Jupiter-8 и Yamaha DX7, 1984 год, кабели MIDI соединяют инструменты, студийный свет
студийная стойка с синтезаторами Prophet-5, Roland Jupiter-8 и Yamaha DX7, 1984 год, кабели MIDI соединяют инструменты, студийный свет

Ревайвл: 2000-е и 2010-е

Синти-поп не умер в конце 80-х - он ушёл в тень, когда хаус и техно заняли танцевальный рынок. Но в конце 90-х electroclash вернул интерес к синтезаторному попу, а в 2000-х жанр пережил широкий ревайвл:

  • «Heartbeats» - The Knife (2003): шведский синти-поп с холодным электронным звуком
  • «Midnight City» - M83 (2011): французский электронный поп, прямой наследник звучания 80-х

Инструменты, которые определили жанр

Синти-поп невозможен без трёх категорий инструментов: синтезаторы (Prophet-5, Roland Jupiter-8, Yamaha DX7), драм-машины (Roland TR-808, LinnDrum, Oberheim DMX) и секвенсоры (Roland MC-8, Roland MC-4). Развитие этих инструментов в конце 70-х и начале 80-х совпало с появлением жанра: когда полифонические синтезаторы стали доступны, а драм-машины - программируемыми, синти-поп стал технически возможен для музыкантов без классического образования.

Многие синти-поп музыканты имели ограниченные музыкальные навыки - они полагались на технологии. Результат часто был минималистичным: простые повторяющиеся риффы, часто без гармонического развития. Это не было недостатком - это было эстетикой. Ранний синти-поп описывали как «жутковатый, стерильный и смутно угрожающий» - с гудящей электроникой и минимумом интонации. Но во второй фазе 80-х добавление танцевальных битов и более тёплой продакшн-эстетики сделало жанр коммерчески успешным.

Дуо-модель: вокалист плюс клавишник

Синтезаторы убрали необходимость в больших группах музыкантов. Большинство синти-поп проектов 80-х - дуо: вокалист плюс клавишник-программист. The Human League (поздний состав), Pet Shop Boys, Erasure, Yazoo, OMD - все они построены на этой модели. Вокалист обеспечивает эмоцию, клавишник - технологию. Это структурное разделение стало определяющей чертой жанра. Simon Reynolds назвал hallmark 80-х синти-попа «эмоциональными, порой оперными певцами» - Marc Almond, Alison Moyet, Annie Lennox. Синтезатор - холодный, вокал - тёплый. Этот контраст и есть синти-поп.

Связь с итало-диско

Синти-поп и итало-диско - родственные жанры, возникшие в один период и использовавшие одни и те же инструменты. Wikipedia определяет итало-диско как деривативную форму синти-попа. Разница - в подходе: синти-поп был более ориентирован на песню и текст, итало-диско - на танец и мелодию. Но в итальянских студиях использовали те же Prophet-5, Jupiter-8 и TR-808, что и в британских. Итальянские продюсеры переняли британскую модель синти-попа и адаптировали её для клубной аудитории: те же синтезаторы, тот же секвенсорный бас, но с более мелодическими хуками и менее личными текстами.

Характеристики: что делает трек синти-попом

Синти-поп определяется тремя признаками. Первый: синтезатор как доминирующий инструмент - не дополнительный цвет, а основа аранжировки. Второй: драм-машина вместо живого барабанщика - программируемый ритм, часто с ровной, «роботизированной» подачей. Третий: секвенсорные паттерны - повторяющиеся синтезаторные фигуры, которые играют роль риффа, баса и гармонии одновременно.

Тексты раннего синти-попа - изоляция, городская анонимия, эмоциональная холодность. Тексты позднего синти-попа - любовь, эскапизм, амбиция. Это изменение отражает переход от пост-панка к поп-мейнстриму: жанр начинался как эксперимент, а стал коммерцией. Но структурно - синтезатор, драм-машина, секвенсор - он не изменился. «Blinding Lights» The Weeknd (2019) использует ту же формулу, что «West End Girls» Pet Shop Boys (1985): синтезаторный бас, программируемый бит, мелодический вокал. Синти-поп - жанр, который не устарел, потому что его инструменты стали универсальными. Roland TR-808: сердце жанра - это те же инструменты, что создавали синти-поп. Разница в том, что итальянские продюсеры использовали их для танцевальных треков с мелодическими хуками, а британские - для поп-песен с текстами о городской анонимии и технологической изоляции.

20 треков: карта жанра

Сводный список 20 треков, которые объясняют синти-поп от предвестников до ревайвла:

  1. Kraftwerk - «Autobahn» (1975)
  2. Donna Summer - «I Feel Love» (1977)
  3. The Human League - «Being Boiled» (1978)
  4. Tubeway Army - «Are Friends Electric?» (1979)
  5. Gary Numan - «Cars» (1979)
  6. OMD - «Electricity» (1979)
  7. Visage - «Fade to Grey» (1980)
  8. OMD - «Enola Gay» (1980)
  9. The Human League - «Don't You Want Me» (1981)
  10. Soft Cell - «Tainted Love» (1981)
  11. New Order - «Blue Monday» (1983)
  12. Eurythmics - «Sweet Dreams (Are Made of This)» (1983)
  13. a-ha - «Take On Me» (1985)
  14. Pet Shop Boys - «West End Girls» (1985)
  15. Simple Minds - «Don't You Forget About Me» (1985)
  16. Depeche Mode - «Enjoy the Silence» (1990)
  17. Erasure - «Always» (1994)
  18. The Knife - «Heartbeats» (2003)
  19. M83 - «Midnight City» (2011)
  20. The Weeknd - «Blinding Lights» (2019) - синти-поп-возвращение в мейнстрим

От Kraftwerk до The Weeknd - сорок четыре года. Синти-поп не был жанром одного десятилетия: он прошёл через рождение, золотую эру, упадок и ревайвл, и его инструменты, ритмы и мелодии звучат в поп-музыке сегодня. Двадцать треков выше - не топ-лучших, а карта: каждый добавляет к пониманию жанра новый элемент - от запрограммированного бита Moroder до вокального хука Pet Shop Boys, от минимализма раннего Numan до продакшн-плотности M83.

От эксперимента к мейнстриму и обратно

Синти-поп - жанр, который прошёл полный цикл: от маргинального эксперимента пост-панка до коммерческого мейнстрима и обратно в нишевый ревайвл. В 1979-м Gary Numan был странным молодым человеком с синтезатором, который звучал не как что-либо на радио. К 1985-м «Take On Me» a-ha и «West End Girls» Pet Shop Boys были в каждом радиочарте мира. К 1995-му жанр казался мёртвым - вытесненный гранжем, хаусом и техно. К 2019-му «Blinding Lights» The Weeknd возглавил чарты с треком, который структурно неотличим от синти-попа 1985 года.

Эта цикличность - не случайность. Синти-поп построен на инструментах, которые стали универсальными: синтезатор, драм-машина, секвенсор. Когда поп-музыка ищет электронный звук, она возвращается к той же формуле, которую Numan, The Human League и Pet Shop Boys разработали сорок лет назад. Двадцать треков выше - не закрытый список, а отправная точка. Каждый из них работает как ключ к одному аспекту жанра: «I Feel Love» - к запрограммированному биту, «Blue Monday» - к танцевальной структуре, «Fade to Grey» - к европейской стилизации, «Midnight City» - к ностальгическому ревайвлу. Слушайте в порядке - и вы услышите, как жанр рос, менялся и возвращался.

Эта статья - путеводитель, а не рейтинг. Треки выбраны не по качеству, а по репрезентативности: каждый добавляет к картине жанра новый элемент, который не виден у других. Вместе они объясняют, почему синтезатор, драм-машина и секвенсор стали фундаментом поп-музыки конца XX века - и почему они остаются им в XXI-м.

Индивидуальные каталоги собраны в списке сольных исполнителей синти-попа.

Двенадцать слышимых критериев собраны в разборе стиля синти-поп.

Ко всем статьям